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por X. sáenz de gorbea - Domingo, 28 de Noviembre de 2010 - Actualizado a las 04:47h
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Jeremías Pau es de Alicante y estudió Bellas Artes en la UPV/EHU. Nacido en 1981, firma con el pseudónimo de El Hombre Viento, denominación repleta de sugerencias. Músico, videoartista, dibujante, ilustrador, muralista, pintor de lo privado y de lo público, presenta dos audiovisuales y abundante obra sobre papel de pequeño formato. Una ebullición en estado puro cuyas sensaciones deslizan, con rara intensidad melancólica, ciertos rasgos de rebeldía social.
En esencia, plasma dibujos que se liberan de la figuración cotidiana para fantasear y metamorfosear los cuerpos, disponiéndolos en situaciones inusuales, capaces de plantear enigmas.
Sin odio ni ira, se acerca con humildad a los abismos de la angustia y la disconformidad. Poeta de lo cotidiano en la destrucción y la reconstrucción humana, ofrece los medios del arte para ser testigo, abrir sendas de solidaridad y protestar todo lo alto que se pueda. Y es que hay otros mundos en este. Más allá del confort y la conformidad, ofrece la agitación de sacudidas que enervan.
Es lo que ocurre también en los vídeos Apreciación Interrapción (2008) y Azul índigo Verde menta (2009). Desde 1997 ha editado también los discos Viento, Las aventuras de Señor bajito y Escapismos cotidianos que reciben la misma herencia inestable y convulsa de seres preocupados que evidencian latencias profundamente humanas.
Irónico, tierno y sensible, arremete contra la inestabilidad psíquica de la existencia y se enfrenta no sin vulneración a lo establecido. Muchas de las figuras son seres híbridos, mezcla de humanos, objetos o animales que propician metáforas y relaciones conflictivas. Otros personajes muestran vivencias interiores que les afectan profundamente.
Una condensación de sentimientos que desafía la mirada y obliga a sumergirse en contextos complicados. El Hombre Viento combina una expresión de líneas limpias, eficaces y sencillas con manchas más distorsionadoras y oscuras. Obras en blanco y negro, por lo general, con tan sólo algunos toques de color, que son un modo de acercarse a universos diferentes. La cotidianeidad que se ve alterada y construida a partir de interpretaciones no exentas de conflicto y de profundización en la compleja interrelación entre lo que se ve fuera y se siente o piensa internamente.
La exposición se presenta en SC Gallery de Bilbao hasta el 3 de diciembre.
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