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Mercados e incluso la estación del metro son las localizaciones. |
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Festival de la fotografía
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Getxophoto despliega sus instalaciones, exposiciones, proyecciones, conferencias y otras citas por un total de 17 localizaciones del municipio Texto y fotos: Xabier Sáenz de Gorbea
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INSTALACIONES, exposiciones, proyecciones, propuestas públicas, conferencias e incluso un sugerente encuentro de bersolaris. Un total de 25 actos e intervenciones distribuidos por 17 localizaciones, tanto en los espacios cerrados de una carpa, el aula de cultura de Villamonte o el mercado de Algorta, como sobre fachadas de edificios, la estación del metro, el ascensor de Ereaga, colgadas de los árboles o en los escaparates de algunas tiendas. El festival Getxophoto es una interesante propuesta que promueve la divulgación del medio fotográfico.
La presencia latinoamericana es abundante. Están representados el peruano Javier Silva-Meinel, el venezolano Antonio Briceño, el argentino Marcos López, el colombiano Manuel Vázquez, el brasileño Nuno Rama, así como la comisión de la Verdad y la Reconciliación de Perú y el colectivo Olhares do Morro de Río de Janeiro. Reivindicación y sentido onírico. Un gran interés por lo desconocido y por la dignidad de los débiles y ausentes. La apuesta por la honestidad. Una ventana a la geografía de los olvidados. Interesante.
El fotoperiodista Juan Carlos Tomasi ofrece en el interior del Mercado una intensa visión sobre la violencia en Colombia. Un viaje que se retrata en alargado formato horizontal, posibilitando una visión panorámica. La luz se abre paso a duras penas entre las sombras y los predominantes tonos oscuros. Los bordes de los límites exteriores son imprecisos, como las experiencias que se reflejan. La voluntad en marcha de una vida al límite. Una conmoción promovida en un muy adecuado lenguaje.
El arquitecto santanderino Jorge Yeregui promueve en la serie El valor del suelo un acercamiento a la propiedad. Cada obra está constituida por tres imágenes a color dispuestas en vertical, una encima de la otra, que tejen una reflexión sobre el hábitat y el mercado de la vivienda. La localización en las paredes del inutilizado edificio del Matadero promueve un interés añadido.
La presencia vasca es muy significativa. Carlos Terreros (1972) ofrece unas imágenes que están relacionadas con el lugar donde están instaladas. Tanto el sireno de la parte alta como el familiar grupo de abajo, nos sitúan ante el mar y la playa, entre el sueño y el juego irónico.
Las imágenes de Ricky Dávila (1964) nos miran desde la fachada del Getxo Antzoki. Son cinco retratos de su serie ibérica. Unos planos que descubren la independiente individualidad de cada persona. En su gran formato ofrece enormes proporciones que se empequeñecen a la distancia, sin que se pierda la fuerza psíquica de la mirada.
El bilbaino Mikel Eskauriaza (1969) es un reconocido autor que vuelve a manifestar no solamente su buen manejo fotográfico como cuanto su empeño por dar una imagen otra del entorno cotidiano. En este caso ha trabajado en el propio Getxo. La exposición se ha subdivido en cuatro partes, cada una de las cuales se presenta en un formato diferente. La serie tiene el título Satyat Nasti Paro Dharmad, texto que puede leerse en el arco de piedra de la primera de las fotos. Se habla de la degradación y se pone en conexión el pasado, el presente y el futuro. Una suma de tiempos que habitan en el interior de una edificación, antaño noble, que se encuentra en estado ruinoso. La cámara también sale al exterior y muestra una naturaleza tan falta de cuidado como la arquitectura. El intenso viaje concluye con la presentación de un bucle de imágenes en el ordenador. Frente a la romántica y nostálgica visión de antaño, una realidad que revela el pulso frágil de la existencia.
El festival Getxophoto se ofrece en las calles de Algorta hasta el próximo 5 de octubre.
Textos: Ángel Martínez Salazar |
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