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crítica > dESDE EL PALCO
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Clara personalidad de Cecilia Bartoli, en el Kursaal
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J.A.Z.
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Cecilia Bartoli actuó este miércoles en el Kursaal, con un victorioso final de esta gira suya que se clausuraba en Donostia. Local pleno -ya que las entradas estaban vendidas desde hacía tiempo- y sonoro, dada la adorada entrega del público a la extraordinaria personalidad artística de la mezzo romana que en esta actuación mostró, por fortuna, una sana disposición de su voz, condición que había estado ausente en alguno de sus anteriores conciertos, tal y como se ha ido notificando en la gira.
Junto con la Orquesta de Cámara de Basilea, dirigida por Julia Schröder, la Bartoli interpretó un programa titulado María Malibrán-200 años, en honor de aquella gran cantante nacida en 1808, hija del tenor Manuel García y de la soprano Joaquina Briones-Sitches y hermana de los también cantantes Manuel Vicente y Paulina Viardot. Las obras de este concierto están vinculadas al repertorio de la Malibrán (autores: Manuel García, Persiani, Rossini, Michael W. Balfe, Hummel, Charles A. Beriot y Vincenzo Bellini). Gracias a ello, se produce una grata alternancia entre obras muy conocidas y otras de escasa programación, mezcla en la que la Bartoli interpretó con tanto valor piezas habituales como otras de menor "presencia".
Se inició la labor de la Bartoli con E non lo vedo…Son Regina, de La figlia dell'aria, de Manuel García, pieza que no poseía una especial atracción y sin embargo lograría una enorme ovación. Cari giorni, de Persiani, mostró una labor vocal mucho más valiosa, romanza a la que siguió la escena y aria Infelice, de Mendelssohn (obra dedicada a la Malibran), donde ya apareció con vigorosa claridad la capacidad lírico-dramática de la mezzo romana.
Al final de la primera parte e inicio de la segunda, interpretaría a Rossini (Nacqui all'affano, de La Cenerentola, y Assisa al pie d'un salice, del Otello rossiniano), con una magnífica efusión de la coloratura, con excelente limpieza y potencia de la ornamentación (no en "forte", que no permitiría esa claridad en frases tan rápidas, sino a media voz, pero de muy buena audición), así como con pasos de verdadera potencia desde los saltos de los agudos (sobreagudos, para una mezzo) a los breves pero intensos graves.
Siguieron a la escritura rossiniana la balada de The Maid of Artois, de Balfe (estrenada en Londres por la Malibrán), interpretada con limpia naturalidad por la Bartoli; el aria tirolesa con variaciones de J. N. Hummel, que conlleva amplios dibujos ornamentales de los "yodel" tradicionales (la Bartoli expuso aquí una exposición vocal y corporal del signo musical con el físico, paralelismo frecuente gracias a su personalidad teatral), para finalizar con la célebre aria y cabaletta de La Sonnambula belliniana, alternando el suave fraseo de Ah, non credea mirarti con la cálida figuración de la Ah, non giunge.
En todo el programa paseó con evidencia su atrayente timbre, técnica vocal, ciencia musical y, ante todo, la especial personalidad artística de Cecilia Bartoli, quien se despediría con tres "regalos" al lado de la más voluminosa ovación del público.
Hay que citar, asimismo, la valiosa labor de la orquesta camerística de Basilea, tanto en sus interpretaciones de oberturas, etc., o en el solo de la directora en la obra de Bériot, al igual que en el buen acompañamiento a la gran cantante. |
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